Was ist der unterschied zwischen house und techno musik

Was ist der unterschied zwischen house und techno musik
Video: Beginner’s Guide to EDM Genres and Subgenres (with Examples)

Inhalt

  • Definitionen
  • Vergleichstabelle
  • House gegen Trance gegen Dubstep gegen Techno

Menschen auf einer Tanzfläche erkennen selten, welcher Art von elektronischer Musik ihr Körper und Geist ausgesetzt sind. Unter einer Vielzahl von Genres, Ansätzen und Bewegungen, die die elektronische Szene in den letzten Jahrzehnten hervorgebracht hat, sind die beliebtesten vier Genres: House, Trance, Dubstep und Techno. Wir werden die Unterschiede zwischen ihnen in diesem Artikel untersuchen.

  • 2 Vergleichstabelle
  • 3 House gegen Trance gegen Dubstep gegen Techno
    • 3.1 Unterschiede in der musikalischen Herkunft
    • 3.2 Unterschiede in einem Tempo
    • 3.3 Unterschiede in der Struktur und den allgemeinen Eigenschaften
  • Definitionen

    Was ist der unterschied zwischen house und techno musik

    Haus

    House Musik ist das älteste unter den elektronischen Genres. Es ist vielleicht auch die einfachste, „menschlichste“ und gefühlvollste Musik, Eigenschaften, die sie zu einem der beliebtesten Subgenres machen. House-Musik kann manchmal sogar mit Disco-Musik verwechselt werden, da beide für jede Party gut sind, unabhängig von der Art des Publikums. House-Musik ist eingängig und erhebend, sie kann ein Stadion mit Fans für eine berühmte Künstlershow füllen. Fast jeder Popmusiker leiht heutzutage Loops, Hooks, Gimmicks und Melodien aus der House-Musik. Umgekehrt leihen sich House-Musiker viele Samples von populären Hits aus.

    House entstand in den frühen 80ern in Chicago. Es wurde nach dem Chicagoer Nachtclub benannt Das Warenhaus die von 1977 bis 1983 geöffnet war. Das Warenhaus wurde von schwarzen und lateinamerikanischen Männern besucht, die zu Musik von DJ Frankie Knuckles tanzten, der auch als "Pate des Hauses" bekannt ist.

    House-Musik hat viele Subgenres, und wir werden die beliebtesten unter ihnen erwähnen:

    Tiefes Haus, auch bekannt als Jazz House, umfasst alle anderen Subgenres der House-Musik und hält die gesamte House-Bewegung zusammen. Deep House stammt ursprünglich aus Chicago in den 80er Jahren und verschmilzt original Chicago Haus mit Soul-Melodien und funky Rhythmen und zeichnet sich durch ziemlich komplizierte Melodien nach Club-Standards für elektronische Musik aus.

    Zu den Deep House-Künstlern, DJs und Produzenten gehören: Armand van Helden, Milton Jackson, Charles Webster, St. Germain und Global Communication.

    Zu den herausragenden Tracks von Pionieren des Deep House, von denen angenommen wird, dass sie die ersten wirklich populären Tracks des House-Genres im Allgemeinen waren, gehören "Mystery of Love" (1985), produziert von Marshall Jefferson und "Can you Feel it?" (1986), produziert von Larry Heard.

    Tech House oder Techno-House, ist eine Kombination aus Techno- und House-Musik. Trotz seiner Ursprünge in den beiden populären Bewegungen der elektronischen Musik hat dieser Hybrid einen speziellen, drohnenartigen Klang, der ziemlich eintönig werden kann. Tech House hat sich viel von minimaler Technomusik geliehen und „zerlumpte Basslines“ mit dem Groove von Progressive House verschmolzen.

    Zu den Techno-House-Künstlern, DJs und Produzenten gehören: Mr. C, Terry Francis, Eddie Richards und Patrick Topping.

    Progressives Haus ist ein im Vereinigten Königreich entwickeltes Subgenre des Hauses. Der Begriff "Progressive House" wurde Anfang der 90er Jahre von dem industrieorientierten Londoner Musiker und Produzenten Genesis P'Orridge geprägt, um den neu entstandenen Stil zu beschreiben, der von Künstlern wie Leftfield kreiert wurde. Dieser Stil war nicht ganz House und nicht ganz Techno. Es war überhaupt kein Tanzstil, sondern ein meditativer, selbstbewusster Stil, der für jedes Musik-Subgenre mit einem „progressiven“ Label charakteristisch ist (denken Sie progressive Rock.)

    Progressive House-Künstler, DJs und Produzenten sind: Leftfield, Soundclash Republic, Smells Like Heaven, Spooky, React 2 Rhythm.

    Den frühen House-Track „Mystery of Love“ des Künstlers Mr. Fingers können Sie hier anhören:

    http://www.youtube.com/watch?v=CvUp3P9sLO4

    Trance

    Was ist der unterschied zwischen house und techno musik

    Trance Musik entstand Mitte der 90er Jahre in Deutschland. Es ist vielleicht das emotionalste aller Genres elektronischer Musik: Es kann je nach Titel bestimmte Tränen oder eine fröhliche Stimmung hervorrufen. Die anfängliche Trance-Musik war sehr repetitiv und hypnotisch, daher der Name. Trance hat ein Publikum angezogen, das seine bewusste Erfahrung durch Hören und Tanzen zu elektronischer Musik erweitern möchte.

    Trance hat viele Subgenres, und wir werden die beliebtesten unter ihnen erwähnen:

    Psychedelische Trance (auch als psychedelische / Goa-Trance bekannt) Entfernt aus der Trance seine traditionelle Struktur hinduistischer und nahöstlicher Einflüsse und verleiht dem Hörer mit Tweeps, Twerps, Quietschen und Star Trek-Soundtrack-ähnlichen Sequenzen die volle Kraft. Dies ist eher eine kybernetische Musik. Goa Trance fühlt sich jedoch organisch an, obwohl die Essenz dieselbe bleibt.

    Zu den psychedelischen / Goa-Künstlern, DJs und Produzenten gehören: Psytekk, Battle of the Future Buddhas, Technosommy. Das Unendlichkeitsprojekt, Mindsphere, Goasia.

    Epische Trance, auch bekannt als Stadion Trance oder Arena Trance, klingt episch, euphorisch und erhebend. Dieses Subgenre kann als "Flucht" -Musik für Leute angesehen werden, die es satt haben, endlos anstrengende Techno-Partys zu veranstalten. Es ist gute Musik für eine After-Party. Epische Trance-DJs und -Künstler, die Mitte der neunziger Jahre entstanden, haben die komplizierten Sequenzen, Ebenen und Spannungen in einem Trance-Track beseitigt. Stattdessen enthielten sie kleine eingängige Melodien, die das Subgenre für ein Publikum zugänglicher machten. Epische Trance ist keine Trance an sich, sondern mit Zucker befeuert - eine extrem weiche Pop-Version des Genres.

    Ein weiteres Subgenre epischer Trance, Traumtrance, zeichnet sich durch die Komposition „Children“ von Robert Miles aus, die dieses eher obskure Genre zu einer guten Rotation auf Radiowellen weltweit machte.

    Zu den Epic / Arena / Stadium / Dream Trance-Künstlern, DJs und Produzenten gehören: Armin van Buuren, John van Deynhoven, Paul Oakenfold, Ralph Barendse, Ferry Corsten und John O'Callaghan.

    Progressive Trance hat eine tatsächliche Melodie in seiner Struktur. Die meisten Oldschool-Trance-Fans sagen, dass sie genau Mitte der 90er Jahre aufgehört haben, Trance zu hören, als progressive Trance entstand. Progressive Trance hat trotz ihres Titels nichts Neues oder Erfinderisches an dem Genre getan, sondern die ursprüngliche Trance-Formel kodifiziert Breakdown-Build-Hymne und induzierte Pop-Features, die dieses ziemlich unzugängliche Genre plötzlich für die Massen zugänglich machten. Trance war nicht länger langwierig, repetitiv und reagierte nicht mehr und wurde zum Synonym für populäre Elektromusik.

    Progressive Trancekünstler, DJs und Produzenten sind: Tomcraft, Marcus Shulz, Matthew Dekay, Niels van Gogh, Binary Finary, Above & Beyond.

    Hier können Sie den klassischen Trance-Hymnen-Mix der 90er Jahre hören:

    http://www.youtube.com/watch?v=_1am2um_Cno

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    Dubstep

    DubstepNeben Trip-Hop war die britische „Invasion“ in die elektronische Musikszene. Dubstep entstand Ende der 90er Jahre in Südlondon und war ein Produkt des Einflusses der jamaikanischen Partyszene. Als neue Rhythmen und Vibes populär wurden, mischten Londoner DJs karibische Dub- und Reggae-Samples mit schnelleren progressiven Samples oder Schlagzeug und Bass und 2-stufige Garage. Infolgedessen erschien das neue, unheimliche und dunkle Genre. Dubstep spiegelte die Stimmung des Londoner Vororts mit seiner schmutzigen Umgebung und dem unangenehmen Gefühl wider. Der berühmte Londoner DJ John Peel, der ein Dubstep-Fan wurde und mehrere Produzenten des Genres bewarb, spielte in seiner Radiosendung Anfang der 2000er Jahre eine entscheidende Rolle bei der Popularisierung.

    Weitere Dubstep-Entwicklung

    Ab dem Jahr 2007 sind Dubstep-Einflüsse überall zu finden - von Popmusik bis zu einer Vielzahl von Subgenres der elektronischen Musik. Dubstep-Produzenten und -Künstler wurden zu Headlinern renommierter Musikfestivals.

    Um das Jahr 2011 erreichte Dubstep die USA und wurde unter dem Label „Brostep.Diese Variante von Dubstep zeichnet sich durch einen weniger meditativen, kräftigeren Stil aus. Brostep wird von einigen Fans als "kommerzielle" Version von Dubstep kritisiert.

    Dubstep wurde von Hip-Hop-Produzenten anerkannt; Das Rhianna-Bestseller-Album "Rated R" des Sängers enthielt auch drei Dubstep-Tracks.

    Heutzutage verwenden Künstler wie Britney Spears und Taylor Swift Dubstep-Samples in ihren Kompositionen.

    Bemerkenswerte Dubstep-Künstler, DJs und Produzenten sind: Skream, Digital Mystikz, Skrillex, Distance, Coki, Mala, Magnetic Man, Plastiker, Kode 9, Rusko, Beerdigung, Exzision, Datsik, 12. Planet, Caspa, Joker.

    Den beliebten Dubstep-Track „Midnight Request Line“ von Skream können Sie hier anhören:

    http://www.youtube.com/watch?v=D6pTSGvp7T8

    Techno

    Techno entstand Mitte der 80er Jahre in den Vororten von Detroit, Michigan (speziell in Belleville) als neue Bewegung, die zu einem der massivsten Trends in der elektronischen Musik werden sollte. Es begann, als schwarze Jugendliche aus der Mittelklasse Partys organisierten, auf denen sie Electro-Pop- und Disco-Aufnahmen aus Europa (hauptsächlich Italien) hörten. Bald begannen sie, selbst Musik zu machen, indem sie Disco-Musik mit Beats von Industrial und Funk mischten. Detroit als Automobilzentrum hat definitiv den Gesamtton des frühen Techno beeinflusst. Klassischer Techno klang wie Elektro, aber als ob die Musik von Robotern gemacht wurde.

    Zu den klassischen Techno-House-Künstlern, DJs und Produzenten gehören: May, Juan Atkins, Eddie Fowlkes und Derrick May.

    Es gibt viele Techno-Subgenres, und wir werden die bemerkenswerten auflisten:

    Detroit Techno (Zweite Welle)

    Detroit Techno ist das definitive Subgenre in der zweiten Welle der Technomusik. Diese Musik entlehnte Einflüsse, wo immer DJs und Produzenten hinschauten. Bei der zweiten Welle wurde Techno nicht nur von schwarzen DJs in Detroit gemacht, sondern praktisch überall, so sehr, dass es anmaßend und selbstbewusst klang. Viele Fans von authentischem Techno sehen in der zweiten Welle des Detroiter Techno den Beginn des Niedergangs des Genres.

    Zu den Technokünstlern, DJs und Produzenten der zweiten Welle in Detroit gehören: Jeff Mills, Carl Craig, Octave One.

    Acid Techno und Hard Acid Techno

    Acid Techno resultierte aus einer neuen Hippie-Invasion in das Reich der elektronischen Musik. Dieses Subgenre zog die gleiche Art von Publikum an, die der Summer of Love 1968 zurückzog. Acid-Techno-DJs brachten lauwarme und befreiende Schwingungen in die Struktur der Tracks, die sich später in verwandelten Hard Acid Techno, eine große Entfernung von den ursprünglichen Acid Techno Tracks. Sie wurden rauer und zerstörerischer. Es klang wie eine Armee auf Säure, die auf den Ohren des Hörers marschierte.

    Acid und Hard Acid Techno Künstler, DJs und Produzenten sind:

    Plastikman, Jon der Zahnarzt, Ceephax Acid Crew, Dave Clarke („Der Baron des Techno“), Luke Vibert, Aphex Twin, Yellow Magic Orchestra, Emmanuelle Top.

    Den Classic Detroit Techno (1981 bis 1991) Mix können Sie hier hören:

    https://www.youtube.com/watch?v=O2i1QfJ16A0

    Vergleichstabelle

    Haus Trance Dubstep Techno
    Musikalische Herkunft: Soul, Funk, Jazz, Boogie, Disco, Dub Musikalische Herkunft: Ethno, House, Pop, Chillout, klassische Musik, Tech House, Ambient, Filmmusik Musikalische Ursprünge: Piepton und Bass, Dschungel, 2-Step, Drum'n'Bass, Speed ​​Garage, Neurofunk Musikalische Herkunft: Industrial, Post-Electro, Synthpop, Electro-Pop,

    Disco, House, Funk

    Das Tempo beträgt 118-135 Schläge pro Minute Das Tempo beträgt 130-140 Schläge pro Minute Das Tempo beträgt 138-142 Schläge pro Minute Das Tempo beträgt 125-140 Schläge pro Minute
    4/4 Bass-Drum-Struktur. Der Drum Kick findet 16 Mal während des Zyklus der Beatphrase statt Snares verdoppeln den Beat unmittelbar vor jedem Aufbau Verfügt über synkopierte Drums und Percussion-Patterns mit einer Basslinie, die markante Subbass-Frequenzen enthält Das Schlagzeug tritt bei jedem Schlag auf. In einem vollen Takt gibt es 32 Drum Kicks

    House gegen Trance gegen Dubstep gegen Techno

    Was ist der Unterschied zwischen House, Trance, Dubstep und Techno?

    Vergleichen wir sie nach den wichtigsten musikalischen Ursprüngen, dem Tempo (Beats pro Minute) und der allgemeinen musikalischen Struktur und Eigenschaften.

    Unterschiede in der musikalischen Herkunft

    • House hat seinen Ursprung in Soul, Funk, Jazz, Boogie, Disco, Dub.
    • Trance hat seinen Ursprung in Ethno, House, Pop, Chillout, klassischer Musik, Tech House, Ambient und Filmmusik.
    • Dubstep hat seinen Ursprung in Piep'n'Bass, Dschungel, 2-Step, Drum'n'Bass, Speed ​​Garage und Neurofunk.
    • Techno hat seinen Ursprung in Industrial, Post-Electro, Synthpop, Electro-Pop, Disco, House und Funk.

    Unterschiede in einem Tempo

    • House hat ein Tempo zwischen 118 und 135 Schlägen pro Minute.
    • Trance hat ein Tempo zwischen 130 und 140 Schlägen pro Minute.
    • Dubstep hat ein Tempo zwischen 138 und 142 Schlägen pro Minute.
    • Techno hat ein Tempo zwischen 125 und 140 Schlägen pro Minute.

    Unterschiede in der Struktur und allgemeinen Eigenschaften

    • House-Musik hat eine 4/4-Bass-Drum-Struktur, während der Drum-Kick 16 Mal während des Zyklus der Beat-Phrase stattfindet. Die Klatschen sind gefühlvoller und weniger unerbittlich als Techno-Klatschen, das Klavier hat „Stiche“ und Tauchgänge.
    • In der Trance-Musik verdoppeln Snares den Beat unmittelbar vor jedem Aufbau. Trance ist super melodisch, verfügt über sehr Casio-klingende Synthesizer und zeichnet sich durch große Aufbauten aus.
    • Dubstep bietet synkopierte Drums und Percussion-Patterns mit einer Basslinie, die markante Subbass-Frequenzen enthält. Das Klatschen oder die Snare wird normalerweise bei jedem dritten Schlag in einen Takt eingefügt, während große Basslinien meist verzerrt sind. Vocals, falls vorhanden, sind ebenfalls hoch.
    • Im Techno treten die Trommeln bei jedem Schlag auf. In einem vollen Takt gibt es 32 Drum Kicks. Das Klatschen und die Schüttler sind unerbittlich.

    Was versteht man unter House

    House ist eine populäre Stilrichtung der elektronischen Tanzmusik, die in den 1980er Jahren in den USA entstand. Typisch ist der meist durch einen Drumcomputer erzeugte Rhythmus im 44-Takt im Tempo von etwa 110 bis 130 Beats per minute: die Bassdrum auf jeder Viertelnote („Four on the Floor“), Snareschläge bzw.

    Was versteht man unter Techno Musik?

    Techno [ˈtɛkno(ʊ)] ist eine Musikrichtung, die in der zweiten Hälfte der 1980er-Jahre durch die Verschmelzung mehrerer Stilarten der elektronischen Tanzmusik entstanden ist. Als Basis dient insbesondere der minimalistische, bassdrum-betonte Grundrhythmus der House-Musik.

    Was ist der Unterschied zwischen Techno und Electro?

    EDM wird häufig als kommerzialisierte, amerikanisierte Version von Techno bezeichnet. Was ist Electro? Electro ist eine spezielle Spielart von Techno, bei welcher der funkige Beat und nicht die Bassdrum im Vordergrund steht. Ursprünglich wurde der Begriff „Electro“ dem Hiphop der 80er zugeordnet.

    Was ist der Unterschied zwischen House und Deep House?

    Deep House ist eine langsamere und melodieorientierte Stilart des House. Musikalisch dominiert der gut tanzbare, gerade 4/4-Takt. Die Geschwindigkeit bewegt sich im Bereich von etwa 100 bis 127 Beats per minute.